'After Yang' Loss-en botere eraldatzaileari buruzko film dotorea da

Nahiz eta Yang ondoren Gidaririk gabeko autoan ibiltzen zaren bitartean filmak betaurrekoetatik ikustea posible den etorkizun batean kokatzen da, Kogonada zuzendariak bere lehen filmean trebetasunez aztertutako galeraren eta eraldaketaren gai berberak biltzen ditu. Kolon. Pelikula honek tekno-sapien baten zaharkitzean zentratu izana, urrutiko giza aita bat baino, bigarren mailakoa da batzuetan beste batzuk ezagutzea ezinezkoa dela konturatzeko, haiek desagertu arte eta haien bizitza desmuntatzeko deia egiten zaituzten arte.

Yang tekno-sapien bat da, bigarren eskuko erosia bidelagun gisa, anaia nagusi bat eta bikote baten adoptatutako umearen bizitza kulturalki aberasteko modua, Malea Emma Tjandrawidjajak antzeztua.

Kulturalki bere bizitza aberasten du Txinari buruzko informazioarekin, non jaio zen, baina emozionalki ere aberasten du bere bizitza, maiz ordezko guraso gisa. Bere bi gurasoek, Colin Farrell eta Jodie Turner-Smith-ek antzeztutakoak, beren agenda zorrotzak dituzte, eta askotan seme-alabarekin harremanetan jartzeko denbora gutxi uzten dute. Ondorioz, Justin H. Min-ek antzezten duen Yang-ekin estu lotzen da eta gaizki funtzionatzen duenean atsekabetuta dago. 

Yang hain dago beren eguneroko bizitzan integratuta non gurasoek beretzat hartzen dutela eta hori akats bat da. Konturatzen diren baino gizatiarragoa da eta baliteke gauzak ikusteko modutik asko ikasteko. 

Filmak fikzioan gero eta gehiago esploratzen den zientzia-fikziozko eraikuntza bat planteatzen du, gizateriak AIaren pertsonifikazioa hartzen duen heinean, eta galdera hauek planteatzen ditu: zer den gizakia izatea, zein erantzule izan gintezkeen balizko giza sorkuntza hibridoengatik eta nola instalatzen dugun gizateria. sorkuntzak badu zer garen esateko.

Kogonadaren filmak maitasunaren eta galtzearen esanahiari buruzko gogoetak dira. Horrela, istorioak ez dira narrazio konbentzional batean zabaltzen, baina zurekin geratzen dira, Yang-en oroitzapenak Farrellen pertsonaiarekin geratzen diren bezala. 

Zuzendari korear-amerikarrak bere heroi zinematografikoei buruzko bideo-saiakerak sortzeko jarraitzaileak lortu zituen eta pelikula honetan, saiakera horietan arakatzen dituen ikusmen bereizgarrietako teknika batzuk erabiltzen ditu, eszenak Wes Andersonek bezala enkoadratuz, eguneroko une lasaiak Ozuk bezala arakatuz. eskuetan zentratuz Bessonek egin zuen bezala.

Kogonadak pertsonen eta ingurunearen arteko harremana erretratatzeko dohaina du. Yang eta bere familiak bizi duten mundu erosoa baina nolabait deskonektatua erretratatzeko, Kogonada bisualki espazio liminal, tarteko espazio huts eta konektaturiko gela hutsak irudiz ezin hobeak diren, baina bi dimentsiotakoak diruditen multzo batean bizi da. Etxea iluna izaten da eta eguzki-argia Yang-en oroitzapen elegiakoetan bakarrik distira egiten da.

Familia aurreikus daitekeen mundu konektatu batean bilduta dago, baina askotan ez dute konektatzen. Farrellen pertsonaia bere burbuila propioan bizi da, galdera filosofikoak hausnartzen dituen bitartean, egun arrunt bateko une distiratsuak galduz.

Kogonadaren filmek ez dute erantzunik ematen, baina dotoreki galderak planteatzen dituzte eta ikusleei euren eguneroko bizitzako une distiratsuak pausatu eta gogoan har ditzaten eskatzen diete.

Filma martxoaren 4an estreinatuko da.