Ana De Armasek distira egiten du Marilyn Monroe zigortzeko biopic-an

Andrew Dominik-ena Ekaitz, Joyce Carol Oatesen izen bereko eleberritik egokitua, ez da hain zuzen biopic bat eta gehiago gaitzespen kulturala. Norma Jeane Mortenson/Marilyn Monroeren maiz kontatzen den istorioa erabiltzen du Hollywooden emakumeak nola ikusten eta tratatzen diren ezagutzeko, baina batzuetan joko konplexuago batean jokatzen ari dela dirudi. Historiak hasiera batean gaizki epaitu zituen emakumeen pop kulturaren irudia berreskuratu edo berreskuratu nahi izan duten azken telesail eta miniserieekin batera kokatzen da. Pentsa, eskuz kanpo, Jendea vs OJ Simpson (Marcia Clark fiskala 1990eko hilketa epaiketa gaiztoaren heroia dela baieztatu zuen), Pam eta Tommy Lee Brittany Spears enkoadratuz. Hala ere, Dominik ez da hain interesatzen bere protagonistaren ospea berriro balioztatzea, saiakera horiek inmaterialak direla eta bertute-seinale goretsiak direla argudiatuz.

Gaur estreinaldi mugatu batean estreinatuko da Netflix-en aurretikNFLX
irailaren 28an debuta Ekaitz sehaskatik hilobi biopic-aren aldaera zabala, dinamikoa eta inpresionista da. Filmaren zatirik handiena zuri-beltzekoa da, eta une narratiboak kolore bizian (baina ez bizirik) aurkezten ditu. Asko egin da filmaren pantailako edukiaz; NC-17-ren lehen filma da eta streaming zerbitzu batean kaleratu dena. Historia luzea da, gutxienez Pulp Fiction to Joker, akzio edo beldurrezko gisa esplizituki etiketatu ez diren filmak muturreko gisa etiketatuta, benetan R kalifikatutako edukiaren kopuru xume bat izateagatik. Era berean, asmatzen ari naiz Ekaitz Nahi izanez gero, R baloraziorako bidea egin zezakeen. Pantailan sexu-eraso eta erasoen uneak dauden arren, indarkeriarik basatiena emozionala eta psikologikoa da.

Ekaitz gainean jarduten du Pan labirintoa Lehenik eta behin pantailako indarkeriarik basatiena eskaintzeko araua, beraz, ez du hain gogor ibili behar pelikula osoan zehar. 166 minutuko argazkia gure protagonista gaztearekin (Lily Fisher-ek txikitan antzeztua) ama gaixo mental batekin (Julianne Nicholson, dena mahai gainean utzita) aurre egiten hasten da. Ama izateagatik lortu ez zuen bizitzarekin nazkatuta dago. Norma Jeaneren aita ez dago inon, eta horrek 'aita-arazoak' nabarmena dakar. Aitaren maitale potentzialekin lotu gabe hazi den emakume gazte baten ideia aitaren ordezko figura gisa begi-bistakoa da eta mugan topikoa da, baina filmak badaki hori badakigula eta esplizitu egiten du. Oinez gogorra-estilo parodia.

Ondoren, aktore gisa bere hasierako garaietara igaroko gara, eta horietan estudioko zuzendari batek bortxatu egiten du bere lehen entzunaldian. Eraso fisikoa hitz gaiztoekin alderatu gabe, hasierako esperientzia honek bere mundua irudikatzen du, non emakume gazte klasikoko trebatu eta adimentsuari bere sexu erakargarritasunagatik eta pantaila handiko lizunkeriak inspiratzeko ahalmenagatik soilik baloratzen den. Jakina, Marilyn Monroe ekintza bat dela, industriarako sortutako pertsonaia bat, ez da zehazki kontzeptu berri bat. Hala eta guztiz ere, filma horretan makurtzen da Ana De Armasek Norma Jeane antzezten duena, Marilyn Monroeren papera etengabe muskulu bat tolestu behar duen norbait bezala. Egoera horietan, De Armas-ek bere azentu kubatar naturalean sartzeak ere (arlo txiki bat) fatxadaren eta sormenaren nozioa hobetzen du. Beste ezer ez bada, Ekaitz bere izar goreneko aktore bira bat da.

Bobby Cannavale-k asko egiten du Joe DiMaggio-k oso gutxi interpretatuz, bere emaztearen pantailako sexu-bonba-pertsonai erasotzen dion ezkontide estereotipatu baten gisan, baina bere jeloskortasuna bere karreragatik kezkatuta jartzen du. Bestela, Nicholsonek eta Adrian Brodyk (Arthur Miller gisa) bakarrik inpresio handia sortzen dute. Filmak Monroeri zigor emozional eta psikologiko ia etengabea jasaten dion heinean, bere publikoa zurrumurruan jartzea du helburu. Sexu-indarkeria sistematikoarekin batera, behartutako abortu goiztiarra ikusten da Norma Jeaneren baginako kanalaren povetik. Sotila koldar eta guzti. Dena den, mozketarik zorrotzenak gure heroia iraindu, gutxietsi eta, bestela, errespetatzen ez dutenean gertatzen dira. Indarkeria da berari egiten zaiona, baina kulturaren errespetu falta da zergatik hartu behar izan zuen.

Ekaitz ez da Baz Luhrmannena bezalakoa Elvis. Biopic luze biek zapuztu eta deprimitzeko xedea dute, nahiz eta zinemagintza bizia, asmatzailea eta hunkigarria izan arte. Elvis Beltz kulturaren eraginpeko eta jatorra den gizon gazte baten erretratua eskaintzen du, iruzurgile zuri zikoiztsu baten esklabo goretsi bihurtu zena. Ekaitz biek bere heroiari eragindako kalteak azaltzen ditu eta injustizia kulturalak atzeraeraginez absolbitu daitezkeela gaitzesten du. Gogorarazi zidan The Lone Ranger. (adibidez) David Yatesen bitartean Tarzan kondaira aurrerakoi eta kulturalki kontziente bat moldatu zuen Tarzan Flick, Gore Verbinskik sudurra igurtzi zuen Amerikako iragan genozidioan, irrika baten ideia berari burla egiten zion bitartean. Lone Ranger filma. Ekaitz halaber, gure odol kulturala ezin dela hain erraz garbitu iradokitzen du.