Getty
Badirudi adimen artifizialari eta hodeiko informatikari buruzko elkarrizketak nonahi daudela egun, ez bakarrik teknologia arraroen eta inbertitzaileen zirkuluetan, egia da. Eta inon ez da egia entretenimenduaren negozioan baino, non sormen eta negozio klaseak urtetan landu duten artisautzarako zer ondorio izan ditzakeen kezkatuta dauden eta teknologien botere demokratizatzailearekin hunkituta dauden.
Azken Sundanceko zinema-jaialdian, zuzendari, editore eta beste batzuekin hitz egin nuen AI eta hodeitik kamerarako gaitasun berriak erabiliz zinema eta telebistako ekoizpen prozesua eraldatzen dutenekin, eta Adoberekin exekutiboekin, oso erabilia den edizio softwarea Premiere Pro eta egiten duena. sormena ahalbidetzeko beste tresna batzuk.
Garai aipagarria da, bilakaera azkarra, arnasarik gabeko iragarpen positiboak zein negatiboak dituena, baina baita aukera bikainak ere mende bat baino gehiagoz zinema eta telebista (dei diezaiegun bideoan oinarrituta) egiteko modua berregiteko.
Industriaren besarkada hasi besterik ez da egin. Comcast
Izarrak eta haien ordezkariak ere nabaritzen ari dira, AI teknologiak industriako txoko espezializatuetan ere agertzen direlako.
Adibidez, talentu agentzia CAAk lankidetza estrategikoa sinatu zuen Metaphysic-ekin, hau da, "deszahartzea" tresnak eskaintzen ari da Hemen, eleberri grafiko batean oinarritutako Miramax ezaugarria. Tom Hanks eta Robin Wright izarrek gela bakarreko pertsonaiak antzeztuko dituzte, urte askoan zahartzen joan ahala, aspaldiko gaztetatik aurrera.
Agentzia batentzat, teknologia horren erakargarritasuna begi-bistakoa da: haien izar/bezerorik handienak bat-batean bideragarriak dira rol gehiagotan, hamarkada luzez.
Teknologia berriaren aukerak
Baina, egunez egun, aukerak zabaltzen ari dira bideoetan oinarritutako proiektu bat sortzeko zeregin konplexuan parte hartzen duten editore, zuzendari eta beste batzuentzat. Indie eta dokumental proiektuek Sundanceko ordutegia betetzen duten egile hasiberriekin izandako elkarrizketetan, argi dago Premiere Pro abiadura handiko lankidetza-plataforma gisa ikusten dutela, sormen-erabilera posibleen sorta zabalagoa ahalbidetzen duena, gero eta sortzaile posibleen sorta zabalagoa.
Adobek
Horrekin esan nahi du nola handitu dezakeen AI-ak giza sormena ordezkatu beharrean, batzuek beldurtzen dutenez. AI-k elikatzen diren tresnek trebetasun, baliabide edo lotura tekniko apal edo ez duten sortzaileei ahalmen eman diezaieke bideoan eta beste euskarrietan moda erakargarriak diren proiektuetarako. Orain ere, sortzaile profesionalentzat, AI-ak zeregin errepikakorrak murrizten ditu eszena zehatz baterako metrajean barrena ibiltzea, esate baterako, editoreei eta beste sortzaileei (literalki) irudi handiagoan zentratu ahal izateko.
Baina hori baino handiagoa da, esan zuen Michael Cionik, Adobeko berrikuntza globalaren zuzendari seniorrak, eta aspaldiko txapeldun den kameratik hodeiko teknologien Adoberen jabetzako Frame.io-rekin.
Aktibo digital bakoitza Hodeiko aktibo bat ere
Honela dio sinpleki: “2031. urterako, komunikabideetan eta entretenimenduetan sortzen den aktibo elektroniko bakoitza hodeian sortuko da, hodeian. Hori da egia. Ziurtasun teknologikoa deitzen diot horri, gailu batek sortzen duen aktibo elektroniko bakoitza hodeian sortuko dela ", esate baterako, tokiko disko gogor, zeluloide, bideo-zinta edo memoria-txartel batean egon beharrean.
Komunikabideen eraldaketaren ziklo ezagun batean, testu-dokumentuak hodeira (eta AI) joan ziren lehenak izan ziren. Orain ohiko hodeian oinarritutako zerbitzuetan sortzen, partekatzen eta birmoldatzen dira, hala nola Google Docs, Apple Pages, Microsoft Word eta Adobe-ren Acrobat-en. Ehunka milioi lagunek musika entzuten (eta sortu, elkarlanean eta saltzen dute) hodeian, Spotify, Apple Music, Amazon Music, Tidal eta beste batzuei esker. Orain, sortzen ditugun euskarri konplexuenak aldatzen ari da.
"Demagun pelikula bat egiten ari zarela", esan zuen Cionik. "Egia esan, hizkuntzan idazteko gai izango zara, eszena bat filmatu ondoren: 'Eza ezazu euria'. Eta planoan ura agertuko da, euria hasiko du. 'Egin elurra', eta planoan agertzen hasiko da. Eta ez duzu ingeniaria izan beharko horretarako. Zientzia fikzioa dirudi horrek, baina guztiz egingarria izango da. Argazkien (argazkiak) oso hasierako faseetan gertatzen ari gara, eta badakigu bideoan sartuko dela. Eta hori oso garrantzitsua da zer nolako eragina duen hausnartu behar dugun pertsona sortzaileei”.
Horrek eragin asko ditu mugimenduzko irudiak egiteko etorkizunean. Leonard Cohenek aspaldi esan zuen bezala, 30 urterekin poeta izatetik eleberrigile eta abeslari/kantari izatera pasa zenean, «ahalegin askoren arteko mugak lausotu egin dira».
Zinemagile gazteago askok muga horiek zeharkatzen dituzte, beren proiektuak egiteko denetarik apur bat eginez eta plataforma digitaletan kolaboratuz. Hodeitik kameraren bidalketarekin eta AI adimenarekin, eszena bat graba dezakete, azkar "muntaia" zakarra sor dezakete edizio baterako abiapuntu gisa, eszena "funtzionatzeko" nahikoa den edo filmaketa gehiago behar den zehazten duten bitartean. .
Oinarrizko efektu bisualetan, kolore-zuzenketetan eta soinu-diseinuetan ere zakartu ditzakete espezialisten esku, doikuntzarako. Hori dela eta, Premiere bideoak editatzeko programa ez-lineal tradizional bat baino gehiago bihurtu da Sundanceko sortzaile askorentzat.
Gizakiaren eta irudien arteko harreman berri bat eraikitzea
"Hau da gure pasio handienetako bat: gizakien eta kameren arteko harremana, eta nola eragiten duen gizartean", esan du Maximilien Van Aertryck-ek, dokumental probokatzailearen zuzendarikide (eta koeditoreak). Makina Fantastikoa, eta horrek Sundanceko epaimahaiaren sari berezia irabazi zuen sormen ikuspegiagatik. «Ondo pasatzea gustatzen zaien antropologoak bezalakoak gara».
Beraien dokumentalak tresna berri hauekin sortzen ari garen mundura hurbilketa gogoetatsu bat eskatzen du. Txantxa politiko zaharrak esaten zuenez, "nori sinestuko diozu: ni edo zure begi gezurtiak?" Gero eta gehiago, gure begiak noiz ulertu behar dugu dira gezurretan eta mugitzen diren irudiak sinetsi behar direla esan du Aertryck-en zuzendari/editoreak, Axel Danielsonek.
"Filmak ez du erantzun askorik", esan zuen Danielsonek. «Galderak ditu. Dakigun erantzun bakarra zera da, gizarteok, kolektiboki, komunikabideen alfabetizazioa oso serio hartu behar dugula».
Proiektuak mugitzen diren irudiak mende bat baino gehiago biltzen ditu, Georges Melies bezalako aitzindariengandik (haren errege-gaiak filmaren izena izango dena aldarrikatuko zuen). Bidean, Leni Riefenstahl izugarri amorratu batengan gelditzen da, Nuremberg-eko nazien mitin bateko bere plano gogokoenak antzezlanean egiten, eta ISIS-eko borrokalari batek terrorista erreklutatze-bideo baten blooper bobina batean bere lerroak behin eta berriz hondatzen ditu. Askoz zati leunagoak ere baditu, baina kontua da sortzaile bikainek eta izugarriek tresna berriak modu askotan aprobetxatuko dituztela.
On Makina fantastikoa, Van Aertryck eta Danielson-ek urteak eman zituzten gizaki/kameraren eta sortzen dituzten irudien arteko harreman korapilatsuaren inguruko klip bereizgarriak biltzen. Filma muntatzeko garaia iritsi zenean, urrunetik lan egin zuten Mikel Cee Karlsson editorearekin eta Ruben Ostlund ekoizle exekutiboarekin, bi aldiz Oscar sarietarako izendatutako idazle-zuzendariarekin (Tristuraren triangelua) zeinaren Plattform Produktion-ek filma ekoitzi zuen.
«Ez gara editore trebatuak; hori egin behar dugulako egiten dugu», esan zuen Van Aertryckek. "Adobe tresna ezin hobea bilakatzen da guretzat, dena bertan sartu eta hara eta hona partekatu dezakegulako".
Laurek Premiere-ren hodeian oinarritutako tresnak erabili zituzten klipak eta sekuentziak mahai baten inguruan eserita egongo balira bezala trukatzeko, Van Aertryck-ek esan duenez, Mendebaldeko Europan zehar zabalduta zeuden Baltikotik (Gotemburgo, Suedia) Balearretara (Mallorca). Hori da sortzaileei edonondik etortzeko eta ia edonondik lan egiteko ematen dien askatasunaren adibide bereziki urruna, behar badute edo nahi badute.
"Sarean partekatu ahal izateak askoz ere posible egiten du", esan du Crystal Kayiza, idazle-zuzendaria Atsedenaldia Gelditu, horrek Sundanceko epaimahaiaren saria irabazi zuen AEBetako film laburren fikzioan. "Oklahomara itzuli nahi badut, hori egin dezaket labur bat (sortzen) ari banaiz".
Iaz, Adobek hodeira zuzeneko gaitasun berriak iragarri zituen kamera ezagun batzuetan eta bideoa grabatu ahala aldi berean transmititzen duten beste produkzio-gailu batzuetan. Horri esker, editore, ekoizle, exekutibo eta postprodukzioko beste espezialistek filmatu eta minutu gutxiren buruan metrajea lantzen hasten dira.
Ekoizpen txikiak ere teknologiak erabiltzen ari dira. Hodei-konexioak ezinbestekoak izan ziren, batez ere hasieran Mariachin unibertsitatera joatea, esan zuen Daniela T. Quirozek, Sundance edizioko saria irabazi zuenak.
Alejandra Vasquez eta Sam Osborn zuzendariak Texasko Rio Grande Valley-ko institutuko dantza lehiaketei buruzko dokumentala grabatzen ari ziren oraindik Brooklyn-en Quiroz proiektua osatzen hasi zenean. Lehendik jasotako materialaren ikuspegi goiztiarrak eta freskoak ondorengo filmaketa eta foku-eremuak moldatzen lagundu zuen.
"Editore gisa, pertsona hauek lehen aldiz kamera aurrean ikusteko pribilegio berezi hau dugu", esan zuen Quirozek. "Benetan ikusiko duzu norekin maitemintzen zaren eta zein musikarekin maitemintzen zaren".
Berehala eskura daitezkeen eguneroko digital horiek gabe, orain dela urte gutxiko "garai zaharrak" bezala, ezinbestekoa zen filmatzeko. Batzuetan hiltzeaz pentsatzen dut Oregon kostaldeko urruneko leku batean. Horren ordez, eguneko metrajeak disko gogorretan kargatzen ziren, eta gauean New Orleansera bidaltzen ziren bitartekari digitaletan sartzeko. Teknologiak ekarri dituen hobekuntzen oroigarri izan zen, esan zuen Ryan Kendrick editoreak.
Lankidetza Mota Berria
Horri esker, Nashvillen bizi den Kendrick-ek editatzen hastea ahalbidetu zuen, Rachel Lambert zuzendariarekin eta beste hainbat estatutan elkarlanean arituz.
"Ze polita den lan egin nahi dudanarekin lan egin dezaket, eta ez gaude leku berean lotuta", esan zuen Kendrickek. Zuzendari, argazki zuzendari, muntatzaile eta gainontzeko produkzioen arteko dinamika ere aldatzen du.
"Beti dekoratuetatik isolatuta sentitu zinen" iraganean, esan zuen Kendrickek. «Orain, harekin lotuago sentitzen zara. Ez zara egiten ari diren tonutik hain bereizita sentitzen. Edizio gela oso leku bikaina da akats asko egiteko eta egin nahi duzunaren guztiz kontrakoa egiteko. Nik beti esaten dut: 'Ez dakit. Asma dezagun».
On Batzuetan hiltzeko gogoa sentitzen dut, Kendrick, Lambert eta Dustin Lane Argazki zuzendaria astero hitz egiten hasi ziren filmatzen hasi baino askoz lehenago, balizko arazoei aurre egiteko.
"Etor daitezkeen edizio arazoei buruz hitz egingo genuke", esan zuen Kendrickek. «Gidoiak jasotzen dituzunean, pentsatzea zailena da filma nola igaroko den hurrengo zatira. Zehazki, filmean, (protagonistak) zinemara joaten dira. Asko hitz egin genuen nola lortuko genituen pisu emozionala mantentzeko behar genituen irudiak».
Kamera-hodeiarekin egin daitezkeen buelta azkarrak bereziki erabilgarriak dira proiektu laburretarako, hala nola iragarkiak eta musika bideoak, Kendricken esanetan.
"Iragarkietako aldaketa batzuk basatiak dira", esan zuen Kendrickek. Premiere Pro, Frame.io eta After Effects-en proiektuak aurrera eta atzera pasa ahal izatea hodeian oinarritutako arkitektura batekin bakarrik egin daiteke.
"Azken bost urteetan ezabatu den handiena (ekoizpen-fluxuen atzerapena) da", esan zuen Kendrickek.
Teknologia Hobeak Eraikitzeko Printzipio Gidariak
Adobek bere teknologien ikuspegia bost "printzipio gidari"ren inguruan eraikitzen da: lan-fluxua, komunikabideak, lankidetza, produktibitatea eta segurtasuna, esan zuen Keanek.
"Benetan AI" produktibitatean sartzen dugu", esan zuen Keanek. “Ez da sormenak ordezkatzea. Egunerokoa ordezkatzea da».
Hollywoodeko sindikatuek arretaz ikusten ari dira aldatzen ari den AI espazioa. Puck-ek jakinarazi du SAG-AFTRA Hollywoodeko sindikatu handieneko kontseiluak antzekotasun-eskubideen gaia txertatzeko asmoa duela - AI erabiliz bere kideen itxura, ahotsa edo beste alderdi batzuk birsortzeko - datozen kontratu-negoziazioan.
Oraingoz, talentuaren abokatuei ohartarazi diete "aktoreen antzezpena simulatzeko eskubidea kontrolatu nahi duen kontratu bateko edozein hizkuntza "deusezta eta beteaezina dela sindikatuarekin baldintzak negoziatu arte"", jakinarazi du Puckek. .
Arazo berri konplexuak udaberri honetan kontratuen negoziazio gogorrak sor ditzake. Lanbide-aukerak luzatu nahi dituzten gazte eta adin ertaineko interpreteek teknologiaren erabilera batzuk har ditzakete, baina kontratu-babes sendorik gabe, saltoki batzuek teknologia erabil dezakete teknikoki aktoreak ez diren emanaldi digitalengatik ordaintzea saihesteko modu gisa.
Azkenean etorri zitekeenaren adibide gordin bat astez aurki liteke Twitch-en, non "watchmeforever"-ek bat sortu zuen. AI-k sortutako "atal" amaigabea Seinfeld. "Show"-k ordenagailuz sortutako ahotsak, grafiko sinpleak eta bereziki dibertigarriak ez ziren txisteak agertzen ziren. Ikuskizunak, gainera, iradokitzen du, azkenean, kalitate maila askoz handiagoan posible izan daitekeena. Azpimarratzekoa da begizta amaigabea itzaltze-abisu batekin eten zela "Jerry" pertsonaiaren zutik-errutina trans anti-errutinatzat jotzen zen horretara biratu zenean.
Mundua sormen-jardunetara irekitzea
Ohar positiboago batean, Adobe-ren Keane-k AI eta hodeiak bultzatuko dituzten sormen-tresnetarako sarbide askoz zabalagoa dela adierazten du. Prozesatzeko irudiak eta soinua sortzeko, efektuak eta gainerakoak sortzeko errendatze-ustiategi handien beharra ezabatzen du, asmo handiko edozein bideo-proiektu behar duen konputazio-potentzia eta segurtasuna eskaintzen duen bitartean.
"Hodeia zentralizatzen baduzu, mundu osotik datozen istorioak izateko aukera ireki dezakezu", esan zuen Keanek. «Elkarlanak etapa guztietan egon behar du. Ikuspegi partekatuak zure ideiak indartzen ditu edo erronka gehiago jartzen zaitu».
Zinemagileentzat segurtasunak duen garrantziaren adibide gisa, Keanek adierazi zuen C plana, abortuaren inguruko Sundanceko dokumentala. Bere sortzaileek kameran egindako elkarrizketa batzuen aurpegien eta ahotsen lausodura anitz egin behar zuten, eta lausotu gabeko jatorrizko komunikabideetarako ere segurtasun erabatekoa.
AI sortzailearen, faltsu sakonen eta erlazionatutako arazoen eztandak ere esan nahi du benetakotasuna inoiz baino garrantzitsuagoa dela, esan zuen Keanek. Adobe Content Authenticity Initiative-ko kide da, beste komunikabide eta teknologia-enpresekin batera, hala nola New York Times-en.
Keanu Reeves, zientzia-fikziozko frankizia enblematikoko protagonista Matrix, ez da hain odoltsua. Duela gutxi Wired-i esan zion AI-k lagundutako bideoaren erabilera maltzur bat sortuz deepfakes, "beldurra" da. Reeves-en kontratuek ohiko klausula bat barne hartzen dute estudioei bere emanaldia digitalki manipulatzea debekatzen diena, bere aurpegian malko birtual bat txertatzen zuen ekoizpen bati hamarkada batzuetako xedapen bat.
"Horrek etsigarria da zure agentzia galtzen duzula", esan zuen Reevesek praktika inbaditzaileei buruz. «Pelikula batean emanaldi bat ematen duzunean, badakizu editatuko zaituztela, baina horretan parte hartzen ari zara. Deepfake lurraldean sartzen bazara, ez du zure ikuspunturik. Hori beldurgarria da. Interesgarria izango da gizakiak teknologia horiei nola aurre egiten dien ikustea».
Hurrengo Jokoa Aldatzen duen Teknologia
Hurrengo teknologia, Premiere Pro-n beta-n eskuragarri dagoena, testuan oinarritutako edizioa deritzona da, pertsona bati bideoa editatzeko aukera ematen diona AIk bideotik ateratako eta transkribatutako elkarrizketa testua editatuz. AIak soinu-hozkada garrantzitsuak ere nabarmentzen ditu, azken proiektuaren hasierako muntaia eraiki dezake eta gako-hitzetan oinarritutako bilaketak sor ditzake klip edo elkarrizketa zehatzak azkar aurkitzeko. Proiekturako eraikitako datuak metraje hori guztia modu eraginkorrean kudeatzeko modu berri indartsua bihurtzen da.
"Datu aberats hauekin guztiarekin hedabideak hidratatzen ari zara", esan zuen Keanek.
Enpresa txikiago batzuek antzeko teknologien inguruko jarrerak plazaratu dituzte dagoeneko. Deskribapena eta podcasta zure ahotsaren bertsio digitala sor dezake, gero testuan oinarritutako gidoiak irakur ditzala, editatu beharrik gabe. Descriptek bideorako testuan oinarritutako edizioa ere gehitu du duela gutxi, podcastak edo bestelako edukiak izan.
Kendrick editoreak esan zuen dagoeneko Adoberen testuetan oinarritutako edizio tresnak erabili dituela lagun bati Alaskan kokatutako minidokumental bati azkar buelta emateko. Testuetan oinarritutako edizioa ere oso erabilgarria izango da "iragarle" deitzen direnentzat, normalean metrajea egunetan zehar ibili behar duten gidoirik gabeko ikuskizunak denbora-lerro estuetan muntatzeko, Kendricken esanetan.
Audio liburuak, gidoiak, sare sozialak AI ere lortzen
AI entretenimenduko beste txoko askotan ere sartzen ari da. Sagarra
Zalantzarik gabe, badago arrazoirik giza narratzaile horien lan onena altxortzeko, eta baliteke denbora luzea pasatzea AI tresna bat liburu onenetako giza irakurle onenen ahots eta interpretazio erakargarrietara hurbildu arte.
Baina talentu hori erabiltzearen kostua urtero kaleratzen diren dozenaka mila libururen finantzak baino askoz haratago dago. Hara non Apple-ren tresna-multzoak beste merkatu baterako sarbidea eman diezaieke mundu osoan 1.5 milioi dolar balioesten zuen lehen urruneko merkatu batera iristen saiatzen ari diren liburu, egile eta argitaletxe txiki horiei.
Startup Filmestage AI erabiltzen du gidoiaren osagaiak hausteko, besteak beste, aktoreak, atrezzoak, jantziak, erabilitako ibilgailuak, soinuak, kokapenak eta abar bezalako elementuak.
Eta negozioaren bideo labur eta laburren aldetik, TikTok, Meta's Reels eta Alphabet-en YouTube Shorts guztiak ikasketa automatikoen eta AI tresnen araberakoak dira ikusi nahi duzula uste duten hurrengo "gomendatutako" bideoa emateko, eta iragarkiak esperientzia horretara konektatzea modurik gabeko eta erakargarriagoa den moduan.
LightShed Partners-eko Rich Greenberg analistak deitu zuen Facebooken AI-k bultzatutako edukien gomendio hobetuetara aldatzea oso garestia da, baina "azken finean (Meta CEO Mark) Zuckerbergen bigarren pibota ikusgarriena (mugikorren ondoren) frogatu liteke sorreratik etengabe eboluzionatu den plataforma batean".
Iturria: https://www.forbes.com/sites/dbloom/2023/02/24/how-ai-and-the-cloud-are-erasing-the-borders-in-making-movies-and-tv- ikuskizunak/