Paul Tremblay Shyamalan-en, 'Knock at the Cabin', 'Pallbearers Club'

Istorio beldurgarri bat entzun nahi?

2015a zen. Paul Tremblay, Ingalaterra Berriko matematikako aditua, bere izenean krimen eleberri pare bat zituen, beldurrezko fikzioan bere aurrerapen handia bizi zuen. Bere liburua, "Mamuz betetako buru bat" Interneteko garaiko deabruzko jabetza generoari buruzko bira bat, ekainean iritsi zen kritika onak jasotzera. Horror Writers Association-en Bram Stoker saria irabaziko zuen urteko eleberri onenaren saria. Stephen King, beldurrearen maisua, Tweeted «Biziki infernua beldurtu zidala, eta nahiko zaila naizela beldurtzea».

Hollywoodeko egokitzapen bat izkinan zegoela agertu zen. Izan ere, "A Head Full of Ghosts" argitaratu baino hilabete lehenago, Focus Features ekoiztetxeak enkante bat irabazi zuen zinema eskubideengatik. Robert Downey Jr.-ren Team Downey ekoizle gisa atxiki zen. Eleberriaren errealitate telebistarako premisa handia eta bere familia-drama tentsioa kontuan hartuta, egokitzapenerako hautagai naturala zirudien. Burugabekeria bat.

Geroztik garapen infernuan egon da.

«Ez dakit nork asmatu zuen lehenengo hau, baina Chuck Wendig idazleari esango diot lehen aldiz entzun nion bezala: argitalpenean, ez, ez, ez, ez, bai arte. Hollywooden, bai, bai, bai, ezetz arte», esan zion Tremblayk CNBCri posta elektroniko bidez egindako elkarrizketa batean.

Tremblayk, 51 urtekoak, lasai hartu zuen Tinseltown izua, baina. Bera eta bere emaztea bi seme-alaba hazi dituzte: horietako bat unibertsitatean goi mailakoa da, eta bestea batxilergoan. Tremblayk ere matematika irakasten jarraitu zuen Bostonetik kanpo dagoen institutu pribatu txiki batean. (Datorren urtean hartuko du lehen urte sabatikoa maiatzean izango den eleberri batean lan egiten duelako eta bere istorio laburren baten zinemarako egokitzapena aurkezten baitu).

Istorioak eta liburuak argitaratzen jarraitu zuen, audientzia handiagoa sortuz eta King-en, aspaldiko ikuskizun-biztanleriaren gogokoena, disko distiratsu gehiago jasoz.

Tremblay-ren lanen artean "Survivor Song" dago, 2020ko udan argitaratu zen epidemia biral hilgarri bati buruzko eleberria, mundua Covid-19 pandemiari aurre egiten ari zenean. Bere azken eleberria, The Hüsker DüHilabete honetan argitaratu zen "The Pallbearers Club" izenekoa, "The Pallbearers Club", emakume bitxi batekin adiskidetasuna lortzen duen nerabe bat desegoki bati buruzkoa.

Ados, beraz, agian ez da hain istorio beldurgarria, azken finean, batez ere Tremblayren liburuetako bat pantaila handirako filmatu dela kontuan hartzen baduzu.

M. Night Shyamalan zuzendaria, "The Sixth Sense" eta "Split" bezalako arrakasta bihurri eta kezkagarrien atzean dagoen zinemagilea. filmaketa besterik ez dago bilduta Tremblay-ren "The Cabin at the End of the End of the World" eleberriaren moldaketa batean. Apokalipsiarekin obsesionatutako ezezagunek setiatutako familia batean oinarritzen da lana. "Knock at the Cabin" izeneko filma Universal Pictures-ek otsailean estreinatuko du.

Hona hemen Shyamalan-esque bira: itxaronaldi, akordio eta akordio-berritze horren guztiaren ondoren, Tremblay-k isil-isilik mantendu behar izan zuen filmaren iturri-materialari buruz. Hilabetez. Filmaren premisa izan ondoren ere urte hasieran agerian, beldurrezko zale asko esatera bultzatuz: "Aizu, 'The Cabin at the End of the End of the World' bezalakoa da.'

Hala ere, "Knock at the Cabin" - Dave Bautista WWE aktore bihurtutako izarra, Rupert Grint "Harry Potter" zinema beteranoa eta Jonathan Groff, "Frozen" filmaren Kristoff-en ahotsa agerrarazten dituena - nolabaiteko irudikapena izan daiteke. Hollywooden hasiera Tremblayrentzat. "Survivor Song" egokitzapen bat dago lanean. Eta, bai, itxaropen berritua dago "Head Full of Ghosts" film baterako.

Tremblayk orain argi dauka "A Knock at the Cabin"-i buruz hitz egiten duela, eta CNBCri adierazi zion zer den "baikortasun zuhurtik denbora errealean hunkitzera" pasatzea bere liburua pelikula bat egiten ari zela. Ondorengo elkarrizketa luzea eta argitasuna lortzeko editatu da.

Nola jakin zenuen M. Night Shyamalan "The Cabin at the End of the End of the World" film batera egokitzen ari zela? Zer pasatu zitzaizun buruan?

FilmNation-ekin aukera bat sinatu nuen 2017. urtearen amaieran. Produkzio-taldeak zuzendari bat eta beste talentu baten bila joan ziren eransteko. Beste zuzendari bat laburki erantsita zegoen bitartean, Night gidoia irakurri zuela eta ekoizteko interesa zegoela entzun nuen. Lehenengo zuzendariarekin ondo atera ez zenean, Night-ek ekoizteko interesa zeukan oraindik, eta gero gidoia berridatzi eta zuzendu nahi izan zuen.

Noski, zirraragarria izan zen interesatzen zitzaiola entzutea, bere filmetaz asko gozatu ditudalako. Garai hartan, hala ere, gora-beherekin eta garapenaren zain-jokoarekin izandako esperientzia ikusita, izen zirraragarri asko entzun nituen nire aurreko eleberriei lotuta edo interesatzen zitzaizkidan eta gero gauzak ezinbestean eroriko ziren.

Argi geratu zenean Night interesa eta atxikia ez zela soilik, filma, hain zuzen ere, aurreprodukziora eta gero produkziora sartzen ari zela, orduan baikortasun zuhurtik denbora errealean hunkituta pasatu nintzen.

Zenbat lan egin zenuen zuzenean Shyamalanekin? Nolakoa da bere prozesua?

Ez daukat kontratu-eskurik gidoiari edo filmatzeari buruz, baina hasiera batean FilmNation oso ona izan zen gidoi baten hasierako zirriborroarekin begizta mantentzeko eta nire ekarpena galdetzeko. Askoz beranduago, telefono bidez aurkeztu gintuztenean, Night eta biok liburuaz eztabaidatu genuen eta pertsonaiari eta istorioari buruzko galdera askori erantzun nion, zergatik egin nuena zergatik egin nuen. Ezin dut hitz egin bere gidoi-prozesuaz. Dekorazioa bisitatu eta bi egunez bera eta tripulatzaileak lanean ikusi ahal izan nituen. Sortu zuen sormen giro positiboarekin harrituta atera nintzen.

Nola erantzun diote aktoreek materialari? Zenbat hurbildu ziren pertsonaien ikuskeratik?

Aktoreak guztiz konprometituak, konprometituak eta emozionalki lotuta zeuden istorioarekin, eta pertsonaien izpiritua gorpuzten zuten ikusi nuenetik. Planoen artean, liburuari buruzko galdera gogoetatsuak egin zizkidaten, eta eskuzabalak izan ziren beren denborarekin eta arretarekin. Haiekin txateatzea izan zen multzoko bisitaren zatirik gogokoenetako bat.

Shyamalan filmek bere mistika propioa dute, Alfred Hitchcocken filmek edo, duela gutxi, Jordan Peele filmek duten moduan. Nola orekatzen dituzu pelikularen marketin-beharrak eta zure beharrizanak liburu batzuk saltzeko egile gisa?

Zintzotasunez, 2022ko udaberriko zati bat interneteko zurrumurruak itzaltzen eta Twitterren suak itzaltzen eman nuen liburua eta filma lotzen. Ekainaren hasieran, hori ezinezkoa bihurtu zen puntu batera iritsi zen, hala ere, informazio guztia zegoen, IMDb orria barne. Nire zatia egiten aritu naiz zinemaren marketinaren nahiak errespetatzeko eta, zalantzarik gabe, ez nuke ezer hondatzea amestuko. Egokitzapen gehienek bezala, istorioak aldaketak eta desberdintasunak egongo dira liburuarekin alderatuta, beraz nire irakurleak filmarekin harrituta geratuko dira.

Ez dago spoileretan sartu beharrik, baina nola sentitu zen zure testua, neurri handi batean, beste norbaiten ikuspegia izango den film baterako egokitu izana?

Beti liluratu nau eraginak eta ipuinak kontatzeak, batez ere beldurrezko generoaren barnean, istorioetan eraikitako generoa, aurretik etorritako istorio eta munstroak eraikiz. Nire eleberri gehienak, "A Head Full of Ghosts" barne, beste pelikula eta eleberri batzuei buruzkoak dira. "The Cabin at the End of the World" berez etxeko inbasioaren film azpigeneroaren erreakzioa da. Gehienak hunkituta eta intrigatuta nago nire istorioa pantailan berriro irudikatuta edo errefraktatuta ikusteko aukerarekin. Baina gezurretan esango nuke egorik gabea naizela esperientzia guztiari buruz. Nobela honek asko esan nahi du niretzat. Liburuaren barruan bizi izan nintzen idatzi nuen urte eta erdian. Edozein istorio eta pertsonaia aldaketak aurre egin beharko diodan zerbait izango da. Arazo ona edukitzea, noski.

Zer izan da "A Head Full of Ghosts"-en zerbait noiz etorriko zain egotea?

Itxaronaldi luzea izan da ziur. Liburua aukeran dago 2015az geroztik. Deialdi hurbil asko izan ditugu, zuzendari eta aktore ezberdinak atxikita, gidoi zirriborro mordoa, eta proiektu asko bezala, pandemiak ekoizpenerako indarra galarazi zuen. Zorionez, ekoizleek, Allegiance Theater-ek eta Team Downey-k, ez dute amore eman eta liburuarekin konprometituta jarraitzen dute, baita komunikatzeko ere, nirekin profesional eta zintzoak izatea, asko eskertzen dudana. Zuzendari eta gidoi berriak ditugu, eta badirudi berriro ere egiten ari den zerbait polita hurbiltzen ari garela.

Nola deskribatuko zenuke zer den estudio eta zinemagile handiekin lan egitea argitalpen industriarekin lan egitea baino?

Iruzkinik ez? Ja! Partzialki txantxetan ari naiz. Ez dakit nork asmatu zuen lehenengo hau, baina Chuck Wendig idazleari aitortuko diot lehen esana entzun nion bezala: Argitalpenean, ez, ez, ez, ez, bai izan arte. Hollywooden bai, bai, bai, ezetz arte.

Istorioak eta artea ekoiztea ez da zientzia bat, argi eta garbi, eta bi industriek tranpa ugari dituzte, talentu asko eta jende asko, demagun, bertan nagoen arrazoi berberengatik ez daudenak. Ahal dudan onena nabigatzen saiatzen ari naiz, nire bizitzako urte bat gehiago idazteko aski garrantzitsuak iruditzen zaizkidan istorioen alde egiten. Ez naiz bete Barton Fink. Hala ere.

Netflix hainbat beldurrezko idazle lanari plataforma handia eman dio. Hartu Adam Nevillen “The Ritual”, adibidez. Nola erreakzionatzen ari da beldurrezko idazleen komunitateak Netflix bezalako streaming enpresen azken murrizketen abisuei?

Ez dut jakin beldurrezko komunitatearen erreakzio espezifikorik finantza astinduen aurrean. Hollywooden lan egiten duten lagunei gehiago entzun diet eta kezkatzen dute estudioek eta finantzatzaileek are aukera gutxiago hartuko dituztelako superheroien arrakastarik gabeko istorioetan, arrisku gutxiago izango dutela benetan, badakizue, ikaragarriak diren beldurrezko istorioetan. Ekoizle anitzek esan didate beldurra ez den eta amaiera zoriontsua duen beldurra bilatzen ari direla, eta horrek esan nahi du ez direla benetan beldurrearen bila. "Stranger Things" dibertigarria da eta guzti, baina ezin dugu "beldurrezko" guztia bihurtu. Beldurrezko zale gutako askok (ezagutzen ditudan gehienak) ere itxaropena eta erosotasuna aurkitzen dugu latz eta erronka den beldurrean.

Zenbateraino eragiten dute filmek zure lanean, esate baterako, musikak edo beste liburu batzuekin alderatuta?

Zinema izan zen nire lehenengo kontakizuna istorioa. Nerabe eta nerabezaroa kable bidez eta VHS bidezko filmak ikusten eta berriro ikusten eman nituen. Nire azken eleberrietako hiru filmek nahiz eleberriek zuzenean inspiratu eta informatu zituzten. Baina aipatu dituzun modu artistiko guztiei begiratzen diet inspirazio bila. Nire istorio asko abesti/letren bidez inspiratuta eta informatuta daude, eta nire berriena, "The Pallbearers Club", 80ko hamarkadako punk eta 90eko indie musikari egindako maitasun gutuna da neurri batean.

Ikusiko al dugu noizbait "Paul Tremblayren gidoia" kreditu bat?

Egingo dugula espero dut, ez dudala espero gidoiak hasieratik idazten bikaina edo ona izatea, ezta inoiz ere, eleberriak eta ipuinak ez bezalako formatua dela.

Nire "Nineteen Snapshots of Dennisport" ipuinaren gidoia idatzi dut. Ondo da. Lan pixka bat behar du. Lehenago aipatu nuen nire ipuin laburren egokitzapen taldearen zelaia, eta “The Pallbearers Club” aukera izango balitz, egokitzapenean jardun nahiko nuke. Gidoiak egiteko aukerak sortu ala ez, Hollywoodeko esperientzia guztia hurrengo eleberrian sartzen da, ordea. Dagoeneko 60 orrialde inguru idatzi ditut. Muhahahahaha!

Dibulgazioa: CNBC, Focus Features eta Universal Pictures parte dira Comcast-ren NBCUniversal.