Rachel Holmberg, Decca Records-eko A&R saileko burua.
Decca Records
Musikaren industriari buruzko ezagutzaren bat duten jende gehienak A&R profesionalak ezagutzen ditu... baina badirudi denek ez dutela ulertzen zehazki zer egiten duten. Historikoki, talentua aurkitu eta arrakastak sortzeko eskua izan zuten pertsonak bezala ezagutzen ziren. Hau egia izaten jarraitzen du, baina rola askoz gehiago dago, eta noski, desberdina da enpresa batetik bestera, pertsona batetik bestera. Gaur lana zertan datzan ulertzeko, Rachel Holmberg-ekin hitz egin dut, Decca Records-eko A&R-ko senior arduradunarekin.
Decca Records musikaren industriako izen errespetatuenetako bat da, eta A&R lau profesional eta administrazio langilez osatutako talde nahiko txikia du. Decca-k A&R-n duen ikuspegiari buruz galdetuta, Holmberg-ek esan zuen: "Mundu mailako musikariak diren publiko globalentzat den talentua sinatzeari begiratzen diogu".
A&R ez da lan bakarra. Artista bakoitzak behar desberdinak ditu, eta A&R profesional batek pertsona bakoitzarentzat egokitu behar du. Bere lana esaldi batean edo bitan laburtzeko eskatu ziotenean, Holmberg-ek honela deskribatu zuen bere eginkizuna: “Talentuaren garapena elikatzea bezalakoa da. Eta dagoeneko sortzen ari direnari onena ateratzen saiatzen da».
Artista finkatuagoentzat, A&R profesionalek gogor lan egiten dute beraientzat zerbait gerta dadin, ahalik eta arte onena sor dezaten. «Azkenean sormena egingo dute», onartu zuen Holmbergek. «Haiek nahi dutena moldatzeko gaude. Askotan artista mota horiek amaitutako disko bat entregatuko digute, eta baliteke kolaboratzaile gehigarriekin edo horrelako gauzekin laguntzea».
Deccan, ethos parte hartzea da baina ez musikaria egiten ari dena aldatzea. «Eragileak gara, editore batek, liburu argitaletxe batek gomendioak egiteko moduan. Antzeko gauza bat egiten dugu, baina dagoeneko egin nahi dutena hobetzeko eta goratzeko baino ez gaude». Idazleak edo saioak gomendatzen dituzte artistak nahi badu.
Holmberg-ek adierazi du hori jende askok A&R profesional batek egiten duenaren kontrakoa dela. "A&R estereotipatu bat etortzen den norbait izango litzateke, artista bati buldozera egiten, abesti bat hautsi eta 20 idazle botatzen dituena". Gertatzen den zerbait da erabat, eta zigilu nagusietako abeslari eta taldeen kasuak izan dira A&R taldeekin ados ez daudela, batzuetan ondorio negargarriekin. Zenbait etiketarentzat ikuspegi honek funtziona dezakeen arren, ez da Decca-ren estiloa, eta ez da Holmberg-ek egin behar duena.
"Bulldozing" hau Holmberg-ek gure txatean zehar zuzentzen dituen A&R lanei buruzko hainbat uste okerreko bat besterik ez da. "A&R saila zuzentzen duen familia gazte bat duen emakumea" dela komentatu zuen, eta hori ez da zertan arau edo estereotipoa. A&R lanak ez dira gizonezkoentzat bakarrik, eta posizioa ez da pertsona batzuek uste duten bezain basatia. Bera eta bere taldeak astean hiru kontzertuetara joan daitezkeen arren, esan zuen: "Ez dut edaten edo horrelakorik". Ordu guztietara parranda eta drogak kontsumitzen dituzten egun zoroak... ez omen dira jadanik.
Artista berriekin, lana oso ezberdina izan daiteke. Deccan, Holmberg-ek dio gaur egun arreta handia dagoela talentuaren garapenean. Artista batzuk etengabe harremanetan daude lanean ari direna hobetzeko. Holmbergek musikari berri berri batekin lan egitea deskribatu zuen, "Bart gauean produkzioaren azken bertsioa bidali zidan WhatsApp bidez". Artistak galdetu zuen: “Ez nago ziur egitura honetaz. Entzun al dezakezu?" Kasu horietan, Holmberg-ek iradokizunak ematen ditu, doinua laburtuz, letra aldatzera eta kolaboratzaile bat gehitzera. "Artista denarekin lankidetza oso bat da".
A&R profesionalek zer gertatzen ari den, nor ari den goranzko eta zein izenek garrantzia izango duten laster jarraitu behar dute, batez ere eszena atzean. Era berean, pertsona egokiak konektatu behar dituzte, kolaborazioek eta lankidetzak zer funtziona dezaketen jakiteko. Holmberg-ek artistekin datozen bilerak aipatu zituen disko berriaren kontakizuna argitzeko, grabazio aurrekontuak eztabaidatzeko eta esertzeko eta agian denbora luzez eztabaida izan den ekintza berri bat sinatzeko.
Akta berri bat sinatzeaz hitz egitean, hau da ziurrenik jende gehienak A&R lan batekin lotzen duena. Hurrengoa zein den deskubritzea eta beste norbait eskaintza hobe batekin etorri baino lehen lortu. Holmberg-ek ez zuen bere paperaren zati honetan murgildu elkarrizketan geroago arte, baina argi eta garbi garrantzitsuenetakoa da, eta denbora behar duena.
Holmberg eta bere taldea etengabe ari dira musika entzuten, bidalketak jasotzen eta are gehiago, tabernetara eta aretoetara joaten dira azken hamarkadetan bezala akzio berriak aurkitzeko. Talentu berriak aurkitzeko ilusioa badago ere, dudarik gabe, ezezagun bat sinatzerakoan urduritasuna ere badagoela onartzen du. «Beti ere antsietate batekin dator, baina ilusioarekin», baieztatu zuen, eta arrazoi osoz. Funtzionatzen ez badu, batzuetan proiektuaren atzean dagoen A&R-ek jaso dezakete errua... baina musikari horrek gauza ikaragarriak egiten jarraitzen badu, laudorioak ere lor ditzakete.
Hala ere, Holmberg eta bere taldeak asmo onenekin jorratzen dituzte beren lanari, nahiz eta "industria honetan ezer ez dagoen bermatuta". Duela gutxi musikaren industrian TikTok-en edo streaming plataformetan egindako errendimenduan oinarritutako talentua sinatzeari enfasia eman zaion arren, hori ez da denek. A&R-n lan egiten duen jende gehienarentzat, Holmberg-ek azaldu duenez, "barne sentimendu hori eta abesti berezi hori entzutea edo artista batengan zerbait berezi hori ikustea da".
Iturria: https://www.forbes.com/sites/hughmcintyre/2023/02/24/what-exactly-does-an-ar-professional-actually-do-in-the-music-industry/